Assassin's Creed Nereden İzlenir?

Video oyunu uyarlamalarına mesafeli duranlar için bile "Assassin's Creed" farklı bir yerde duruyor. Justin Kurzel'in yönettiği film, oyun serisinin temel dinamiğini —geçmişte yaşayan bir atanın anılarını deneyimleme fikrini— sinematik bir dille yeniden yorumluyor. Michael Fassbender'ın canlandırdığı Callum Lynch, idam mahkûmu bir suçluyken kendini Abstergo Industries'in laboratuvarında buluyor. Burada, genetik hafızasına gömülü 15. yüzyıl İspanyası'ndaki Suikastçi atası Aguilar'ın anılarına erişiyor. Film, bu iki zaman dilimi arasında gidip gelirken, oyundaki "Animus" teknolojisini görsel olarak etkileyici bir mekanizmaya dönüştürüyor.

Filmin en güçlü yanlarından biri, dönem sahnelerindeki fiziksel yoğunluk. Kurzel, özellikle "Macbeth" uyarlamasındaki sert ve atmosferik anlatımını buraya da taşımış. Aguilar'ın İspanyol Engizisyonu'nun kıskacında geçen mücadelesi, kanlı ve stilize dövüş koreografileriyle sunuluyor. Suikastçilerin imza hareketi olan "gizli bıçak" ve "kartal bakışı" gibi unsurlar, oyuna sadık kalınarak işlenmiş. Ancak film, sadece aksiyon sahnelerine yaslanmıyor; günümüzde geçen bölümlerde Marion Cotillard'ın canlandırdığı bilim insanı Sophia Rikkin ile Jeremy Irons'un oynadığı babası Alan Rikkin arasındaki ideolojik çatışma, hikâyeye farklı bir katman ekliyor. Tapınakçıların "kontrol yoluyla barış" felsefesi ile Suikastçilerin "özgür irade" savunusu arasındaki kadim savaş, film boyunca sorgulanıyor.

Filmin oyun serisinin hayranları için en tartışmalı yanı, anlatımın büyük kısmını günümüzde geçen laboratuvar sahnelerine ayırması olabilir. Oyunlarda tarihi bölgelerde geçen serüvenlerin heyecanına alışkın izleyiciler, buradaki tempoyu zaman zaman ağır bulabilir. Fakat bu tercih, filmin bir video oyunu olmadığını, aksine oyunun felsefi arka planını ve karakterlerin içsel çatışmalarını derinlemesine işlemeyi hedeflediğini gösteriyor. Fassbender'ın hem modern dünyadaki şaşkın ve asi Lynch'i hem de geçmişteki disiplinli Suikastçi Aguilar'ı canlandırması, oyunculuk anlamında filmin omurgasını oluşturuyor.

Görsel tasarım ve müzikler, filme özgün bir kimlik kazandırıyor. Özellikle Animus'un çalışma prensibini gösteren sahnelerdeki mekanik ve organik görüntülerin iç içe geçişi, bilim-kurgu türüne ilgi duyanlar için dikkat çekici. "Assassin's Creed", oyunun ruhunu tam anlamıyla yakalamak isteyenlerden çok, bu evrenin felsefi alt metnini ve karakter odaklı dramını merak eden izleyicilere hitap ediyor. Aksiyon sahneleri tatmin edici olsa da, filmin asıl meselesi geçmişin bugünü nasıl şekillendirdiği ve özgür iradenin bedeli üzerine kurulu.